Studie zu digitalen Schnitt- und Bearbeitungstechniken in der Popmusik
Das gemeinsame Forschungsprojekt „Inside the Cut“ der Musikhochschule Lübeck und der Hochschule der Künste Bern widmet sich den digitalen Manipulationen in der Popmusik und ihrer Wahrnehmung durch den Hörer.
Klangdesigner im Popbereich greifen häufig zu allen verfügbaren Mitteln der Bearbeitung um eines optimales Produkt zu erzielen. Dadurch gewinnen Produzenten und Tontechniker einen entscheidenden Einfluss auf die Qualität und die Klangästhetik einer Produktion: Studio- oder Live-Aufnahmen werden mit Hilfe von Musiksoftware, insbesondere mit digitalen Schnitttechniken, nachträglich bearbeitet. Fehlerhafte Stellen werden eliminiert, Ungenauigkeiten im Timing und in der Intonation präzisiert. Die Studie „Inside the cut“ widmet sich der Frage, inwiefern der gewöhnliche Popmusikhörer solche Manipulationen erkennen kann.
In einer Feldstudie untersuchten die beiden Dozenten Dr. Bernhard Weber (Lübeck) und Immanuel Brockhaus (Bern) zunächst Popmusik der vergangenen Jahrzehnte auf typische Schnittmuster. Fünf am häufigsten gefundene Prototypen bildeten dann die Grundlage eines Hörtests. Laien und Studioexperten wurden bearbeitete und unbearbeitete Versionen eines Songs präsentiert. Der „durchschnittliche“ Popmusikhörer bevorzugte in der Regel die manipulierte Version. Nach einer Belehrung über die häufig verwendeten Schnittmuster fiel das Urteil aller Hörergruppen jedoch deutlich differenzierter aus. Dazu Prof. Berhard Weber: „Die Ergebnisse unserer Studie belegen, dass die durchschnittlichen Hörer Populärer Musik durch die „designte“ Klangästhetik des Mainstream-Pops konditioniert werden“. Aufklärung dagegen erhöhte die Sensibilität gegenüber studiotechnischer Manipulationen wieder und führte zu differenzierterer Wahrnehmung der Studienteilnehmer. Weiterhin spielten gedächtnispsychologische Vorgänge bei der Wahrnehmung und Bewertung digitaler Schnittmuster eine wichtige Rolle.
Die Ergebnisse der Studie liegt in dem Buch „Inside The Cut“ – Digitale Schnitttechniken und Populäre Musik. Entwicklung – Wahrnehmung – Ästhetik“ vor. Es ist sowohl für angehende Tontechniker und Musikproduzenten, die wissenswertes über den digitalen Schnitt erfahren wollen, als auch für Musikstudierende und Musiklehrer, sowie alle im Bereich der Hörerziehung Tätigen empfohlen. Es ist für 26,80 Euro im Transcript-Verlag erhältlich (230 Seiten, zahlreiche Abbildungen, inklusive Begleit-CD-ROM, ISBN 978-3-8376-1388-9)
http://www.transcript-verlag.de/ts1388/ts1388.php